“形式主义才是本质。 ”扬·格鲁弗的这番话，恰如其分地概括了他作品中对视觉形式的追求，这些作品如今已成为摄影史及静物摄影流派中的重要里程碑。扬·格鲁弗的创作始终伴随着不断且多样的实验，其探索聚焦于形式本身，以及形式改变图像感知的能力。
20世纪70年代初，她因以汽车和城市环境为主题的多联画而受到纽约艺术界的瞩目。大约在1978年，简·格鲁弗彻底转变了创作主题，转向静物摄影，这成为她作品的主体。这些在摄影棚内完成的构图作品运用了多种技术手法。 在20世纪70年代和80年代，这些作品为彩色摄影在艺术界和机构中的认可做出了积极贡献。当时，简·格鲁弗对19世纪末的一种工艺——铂钯印相法产生了浓厚兴趣。
主编：塔蒂亚娜·弗兰克。撰稿人：布鲁斯·博伊斯、艾米丽·德尔坎布雷·赫希、保罗·弗雷什、塔蒂亚娜·弗兰克、莎拉·赫曼森·迈斯特和保罗·马涅斯·托洛萨。
由Noir sur Blanc出版社与爱丽舍博物馆联合出版，2019年
21.5cm 27.7cm，192pages
ISBN
“形式主义才是本质。 ”扬·格鲁弗的这番话，恰如其分地概括了他作品中对视觉形式的追求，这些作品如今已成为摄影史及静物摄影流派中的重要里程碑。扬·格鲁弗的创作始终伴随着不断且多样的实验，其探索聚焦于形式本身，以及形式改变图像感知的能力。
20世纪70年代初，她因以汽车和城市环境为主题的多联画而受到纽约艺术界的瞩目。大约在1978年，简·格鲁弗彻底转变了创作主题，转向静物摄影，这成为她作品的主体。这些在摄影棚内完成的构图作品运用了多种技术手法。 在20世纪70年代和80年代，这些作品为彩色摄影在艺术界和机构中的认可做出了积极贡献。当时，简·格鲁弗对19世纪末的一种工艺——铂钯印相法产生了浓厚兴趣。
主编：塔蒂亚娜·弗兰克。撰稿人：布鲁斯·博伊斯、艾米丽·德尔坎布雷·赫希、保罗·弗雷什、塔蒂亚娜·弗兰克、莎拉·赫曼森·迈斯特和保罗·马涅斯·托洛萨。
由Noir sur Blanc出版社与爱丽舍博物馆联合出版，2019年
21.5cm 27.7cm，192pages
ISBN
第1张图片（共5张）
第2张图片（共5张）
第3张图片（共5张）
第4张图片（共5张）
第5张图片（共5张）
