成为 - 塔里克-基斯旺森
塔里克-基斯万森的雕塑和概念作品围绕身体、物质和感知展开。特别是，观众与作品之间的身体接触是他思考的核心。她的跨学科作品包括雕塑、写作、表演、声音和视频。正是通过这些多元实践之间的对话，才形成了独特的概念语言。他的作品一般用黄铜或钢材制作，并将其打磨到极致反光，让观众在激活和创造作品的过程中发挥积极作用。连根拔起、再生和更新的概念是他作品中反复出现的主题。 基斯万森的创作是由运动、界限的模糊、无处不在的归属感所塑造的。
在斯德哥尔摩 Bonniers Konsthall 举办的展览结合了新作品和部分旧作品，重点探讨了悬浮这一物理现象和心理体验的概念。
相关出版物由档案图片（更具体地说是艺术家的家庭照片）和现场照片组成，与塔里克-基斯万森本人创作的诗歌交织在一起，并由策展人尤文卡-梅迪纳撰写前言。这本书与其说是一本展览目录，不如说是一本艺术家的书，它探索了悬浮和透明的概念，通过叠加效果在图像和诗歌之间创造了一种对话。
由 Éditions Dilecta 和 Bonniers Konsthall 出版，2023 年
30 厘米 × 22.5 厘米，64 页，状况良好
ISBN 978-2-37372-175-1
塔里克-基斯万森的雕塑和概念作品围绕身体、物质和感知展开。特别是，观众与作品之间的身体接触是他思考的核心。她的跨学科作品包括雕塑、写作、表演、声音和视频。正是通过这些多元实践之间的对话，才形成了独特的概念语言。他的作品一般用黄铜或钢材制作，并将其打磨到极致反光，让观众在激活和创造作品的过程中发挥积极作用。连根拔起、再生和更新的概念是他作品中反复出现的主题。 基斯万森的创作是由运动、界限的模糊、无处不在的归属感所塑造的。
在斯德哥尔摩 Bonniers Konsthall 举办的展览结合了新作品和部分旧作品，重点探讨了悬浮这一物理现象和心理体验的概念。
相关出版物由档案图片（更具体地说是艺术家的家庭照片）和现场照片组成，与塔里克-基斯万森本人创作的诗歌交织在一起，并由策展人尤文卡-梅迪纳撰写前言。这本书与其说是一本展览目录，不如说是一本艺术家的书，它探索了悬浮和透明的概念，通过叠加效果在图像和诗歌之间创造了一种对话。
由 Éditions Dilecta 和 Bonniers Konsthall 出版，2023 年
30 厘米 × 22.5 厘米，64 页，状况良好
ISBN 978-2-37372-175-1
塔里克-基斯万森的雕塑和概念作品围绕身体、物质和感知展开。特别是，观众与作品之间的身体接触是他思考的核心。她的跨学科作品包括雕塑、写作、表演、声音和视频。正是通过这些多元实践之间的对话，才形成了独特的概念语言。他的作品一般用黄铜或钢材制作，并将其打磨到极致反光，让观众在激活和创造作品的过程中发挥积极作用。连根拔起、再生和更新的概念是他作品中反复出现的主题。 基斯万森的创作是由运动、界限的模糊、无处不在的归属感所塑造的。
在斯德哥尔摩 Bonniers Konsthall 举办的展览结合了新作品和部分旧作品，重点探讨了悬浮这一物理现象和心理体验的概念。
相关出版物由档案图片（更具体地说是艺术家的家庭照片）和现场照片组成，与塔里克-基斯万森本人创作的诗歌交织在一起，并由策展人尤文卡-梅迪纳撰写前言。这本书与其说是一本展览目录，不如说是一本艺术家的书，它探索了悬浮和透明的概念，通过叠加效果在图像和诗歌之间创造了一种对话。
由 Éditions Dilecta 和 Bonniers Konsthall 出版，2023 年
30 厘米 × 22.5 厘米，64 页，状况良好
ISBN 978-2-37372-175-1
